直式播放區的基準比例，兩側不留黑邊。
高於此尺寸可縮，低於此尺寸放大易失真。
字幕基線落在畫面高度 78%–82%。
整支影片維持同一設定，慢動作另拍 60 fps。
前一關的畫幅與光線已確認，接下來對齊人物動線與鏡頭高度。
每一項都對應一個可以立刻檢查的動作，拍完一顆鏡頭就能回頭確認。
01 取景高度
把手機鏡頭放在人物眼睛高度，畫面重心會落在人物臉部與胸口之間，觀眾在直式畫面裡才不會一直看到頭頂。
02 留白配置
直式畫面上下被介面佔去不少空間，主體位置與字幕區必須先講好，後期才不必逐格移位。
03 光線色溫
直式畫面裁掉了背景，人物臉部就是整支影片的視覺焦點，光線一偏，觀眾第一眼就會察覺不好看。
04 走位節奏
直式畫面的可視範圍窄，人物一移動就容易出框，動線要先在現場走過一次再開機。
每項都能在一分鐘內確認，勾完再喊開機，重拍率會明顯下降。
拍攝現場直接對照，數值有疑問時以這張表為準。
| 項目 | 建議值 | 說明 |
|---|---|---|
| 畫面比例 | 9:16 | 直式播放區的基準，拍攝時就設定好，避免後期裁切造成構圖失衡。 |
| 輸出解析度 | 1080 × 1920 | 高於此值可縮圖輸出，低於此值放大後字幕邊緣容易出現鋸齒。 |
| 拍攝幀率 | 30 fps | 全片一致；慢動作段落另以 60 fps 拍攝，剪輯時再降速。 |
| 白平衡 | 5600 K | 固定色溫避免同一場戲膚色跳動，混色燈具一律關閉。 |
| 頂部留白 | 8% – 12% | 人物頭頂保留空間，畫面不會顯得被切掉。 |
| 字幕基線 | 78% – 82% | 避開平台下緣元件，關鍵對白不被遮擋。 |
| 收音距離 | ≤ 50 cm | 沒有外接麥克風時，手機盡量靠近說話位置並避開風口。 |
| 單鏡長度 | 8 – 12 秒 | 依劇情調整，過長的靜止畫面容易讓觀眾離開。 |
以下狀況在直式短劇拍攝現場最常出現，確認後再錄一次就能救回來。
走位超出直式畫面寬度，臉部被切掉一半。
先在現場走一次動線並在地面做記號，鏡頭退後半步，把移動拆成兩顆鏡頭。
字卡貼在畫面底部，關鍵台詞看不到。
把字幕基線上移到 78%–82% 區間，構圖時同步把人物眼睛位置往上拉一點。
切換鏡頭後畫面偏黃或偏藍，情緒被打斷。
鎖定白平衡並關閉自動模式，換鏡位前用同一張白紙重新確認色溫。
開拍前最常被問到的五個問題，一次說清楚。
不一定，但建議以 1080×1920 為基準輸出。多數平台的直式播放區以 9:16 為主，若原始素材高於這個尺寸，後期再縮到 1080×1920 仍可保留細節；若低於這個尺寸，放大後字幕邊緣容易出現鋸齒。
拍攝時先確認相機設定為 9:16，或至少能在後期裁成 9:16 而不損失構圖，避免拍完才發現兩側留白不足。
畫面上下各留約 12% 的空間最保險，重要字幕與人物臉部避開這個帶狀區域。平台介面會疊上按鈕與說明文字，若字幕貼到底部，觀眾在關鍵對白時容易漏字。
把字幕基線固定在畫面高度 78% 到 82% 之間，既接近視線落點，也不會被下緣元件遮擋。
建議鎖定 30 fps 或 25 fps 並維持整支影片一致。混合不同幀率的素材在同一條時間軸上，剪輯時容易出現細微頓感。
若需要慢動作段落，可另外以 60 fps 拍攝，回到剪輯時再降速處理，並在分鏡表上標記該段素材的拍攝設定，交接時不會混淆。
先讓主光落在人物斜前方約 45 度，避免頭頂正上方的日光燈造成眼窩陰影。若只有室內照明，把人物移動到靠窗位置，關掉會變色的燈具，並把白平衡固定在 5600K 左右，後期就不必逐顆鏡頭修色。
環境太暗時寧可提高場景亮度或加一盞小燈，也不要靠數位變焦硬拍，放大後的畫質在直式畫面上會被看得更清楚。
把畫幅比例、解析度、幀率、白平衡、收音距離與字幕安全區域寫成同一份拍攝規格卡，開拍前逐項勾選。
黃果短劇 AIHP 把這些項目拆成任務節點，每完成一項就更新狀態，接手的成員只要看進度就能知道還缺哪一關，不必重拍整段素材。