開場結構
01
短劇分鏡與腳本:把一句故事拆成可拍的鏡頭
先定鏡號與景別,再決定誰開口、哪一句留給字幕。黃果短劇 AIHP 把腳本、分鏡表與拍攝清單放在同一份文件裡,開拍前就能看完一集的畫面順序。
六種分鏡手法,依題材挑一種先走
每張卡片對應一種常見的短劇結構,附上欄位重點與適用情境。挑最接近的一種開始,比從空白表格硬想快得多。
開場結構
01
對白節奏
02
畫面語言
03
轉場
04
角色聲音
05
審稿流程
06
一張表,六個欄位先寫滿
表格不用複雜,缺欄位才是麻煩的來源。以下六欄是拍攝現場一定會回頭查的資訊,其餘欄位可以依題材再加。
- 鏡號:從 01 連續編到底,補拍用 01A、01B,不重排整份表。
- 景別與機位:遠、中、近、特寫四種為主,機位寫高度與方向。
- 畫面內容:一句話寫完誰在做什麼,不做形容詞堆疊。
- 台詞與秒數:每句標預估秒數,總長對得上成片長度。
- 字幕與音效:字幕文字先寫好,音效只標提示點。
- 備註:道具、服裝、場地限制都放這一欄。
| 欄位 | 填寫方式 | 常見失誤 | 誰會用到 |
|---|---|---|---|
| 鏡號 | 連號到底,補鏡加字母後綴 | 中途重排導致對白與畫面錯位 | 導演、剪輯 |
| 景別 | 遠景、中景、近景、特寫四選一 | 整集都是中景,畫面沒有輕重 | 攝影、燈光 |
| 機位 | 寫高度與方向,例如平視偏左 | 現場憑印象擺機,跳接不連戲 | 攝影 |
| 台詞秒數 | 逐句估秒,總長控制在設定值內 | 配音錄完才發現超長要剪對白 | 編劇、配音 |
| 字幕文字 | 一次寫完,不留「待補」 | 後期靠聽寫補字,錯字進成片 | 剪輯、上架 |
| 備註 | 道具、服裝、場地限制集中寫 | 資訊散在聊天紀錄裡找不到 | 製片、美術 |
從梗概到定稿的四個節點
每一步都有明確的完成條件,做完才往下走。卡住時回頭看上一關,多數問題其實在更前面。
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01
寫出故事梗概
三句話交代誰、想要什麼、被什麼擋住。梗概說不通,後面的分鏡只會放大問題。
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02
拆場景與對白
以場景為單位寫對白,標記每句的預估秒數,順手刪掉不推進劇情的句子。
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03
畫分鏡與機位
把場景拆成鏡號,填上景別、機位與畫面內容。直式構圖先確認人數與字幕空間。
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04
審稿並定版
導演、攝影、剪輯各看一遍,改動標色並更新版次,通過後封存為拍攝版。
當前階段:分鏡繪製
本集共 27 鏡,已標註 17 鏡的景別與機位,剩 10 鏡待補。字幕位置已全數預留。
三件事補完就能進審稿
- 補完第 18 至 27 鏡的機位方向
- 確認三處跳接的服裝是否連續
- 把字幕文字從草稿搬到定稿欄
分鏡與腳本的四個疑惑
實際排表時最常被問到的幾件事,一次講清楚。
分鏡表一定要寫滿所有欄位嗎?
不一定。鏡號、景別、機位、畫面內容、時長與字幕這六個欄位先寫齊,其餘可以依題材增減。室內對白戲常省略移動軌跡,動作戲則建議補上安全距離與替身需求,避免現場臨時追加。
腳本要先寫完再畫分鏡,還是同步進行?
可以先寫一版對白腳本,再把每個場景拆成分鏡。邊寫邊拆的好處是能在寫的當下就發現資訊量過多的段落,不必等到拍完才回頭刪戲。若題材偏視覺,直接從畫面開始排也常見。
直式短劇的分鏡和橫式有什麼差異?
直式畫面窄,一次能容納的人物與背景有限,因此要更早決定誰留在中景、誰用聲音出場。字幕位置也要先預留,通常把下方約四分之一區域留給字幕與平台介面,避免最後一個字被蓋住。
分鏡改版時怎麼避免團隊拿錯版本?
檔名加入日期與版次,表格首列標明版本與修改人,改動的鏡號用底色標記。審稿通過後把舊版移到封存資料夾,現場只留一份拍攝版,並在群組裡貼出定版檔名,讓大家對同一個版本說話。